梅韵京腔漫凤城

三水交汇成河，流淌成戏！9月29日晚，泰州大剧院，2025泰州梅兰芳艺术节城市戏曲汇，沿着梅兰芳先生的足迹，跨越时空邀约，在戏曲声腔中，听见泰州的过去、现在与未来；在沉浸式人文盛宴中，感受根脉相连的“文化回家”。

凤城有戏 水袖翩跹戏韵浓

水袖翩跹，戏韵纷呈！当晚，璀璨舞台之上，好一出情景式“戏中戏”深情演绎。“因为在《蓄须记》《丹桂记》中两次饰演梅兰芳先生，我有幸一次次走进他的精神世界，也由此深深爱上了梅先生的根脉所在、魂之所系——泰州。”傅希如缓缓讲述梅先生的故事。他是“梅花奖”得主，来自上海京剧院，也是泰州梅兰芳京剧团艺术指导。“梅先生从北京到上海，而我从上海来泰州，都为那句‘难上的戏，我上！别人不唱，我唱！’”依稀当年梅郎，傅希如之声，铿锵有力。

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“立足于新，自然而然地‘讲故事’，以老百姓喜闻乐见的表达方式，既通俗易懂，又富有思想内涵。”戏曲汇策划团队负责人表示，本次演出，采用情景讲述与戏剧表演相结合的艺术呈现，通过“寻根·铸魂·启新”情感主线，演绎梅先生“明体达用”的文化自觉与“日用不觉”的艺术坚守。

人文“三水”是泰州的特色文化符号：《水浒》为民而书，涌动的是担当；水墨为民而绘，展露的是风骨；水袖为民而舞，传承的是魂脉。“泰州是座有戏的城市。”傅希如明白，他在《丹桂记》《蓄须记》中对梅先生的演绎，不仅是向大师致敬，更是向五百万泰州人民深情献礼——“戏比天大，人民比天更大”！

关于戏曲汇的舞美设计与呈现，导演唐经瀚提及两处亮点。其一是《大师的相遇》场景，中西合璧、东西和鸣。1930年，梅兰芳和卓别林在美国相遇、合影。西方有默剧，东方有戏曲，中西交融的呈现方式，将两位艺术家共同抗争法西斯的灵魂呐喊渲染得入木三分。另一处则是戏曲舞蹈与芭蕾舞的同台演出，创新大胆、柔美大气，时尚中洋溢出青春气息。

传承之光 梅派薪火代代传

活动现场，观众聚焦泰州梅兰芳京剧团特邀演员王艳。她领衔献演《穆桂英挂帅》选段——《捧印》，尽显大将爱国风范，完美展现传统戏曲的当代传承。“泰州，我非常熟悉，因为热爱梅派艺术，这里水美人更美。”王艳说，之前，泰州梅兰芳京剧团邀请她带领青年演员一起排演，这对于梅派京剧的传承十分有意义。“我们当代京剧人肩负着继承、传承的责任。”中秋节快到了，她祝泰州戏迷朋友们节日快乐，也希望大家走进剧场，欣赏、了解、热爱我们的国粹艺术。

舞台一侧，泰州梅兰芳京剧团青年演员李馨蓉，早早候场。提起去年《丹桂记》的演出，她因为需反串老生，傅希如现场给予她指导，从每个字的发音、韵味到发声位置，认真又细致。“傅老师要求很高，在意每一个细微的神情表达。”饰演《贵妃醉酒》杨玉环一角的青年演员姚玟萱记得，她有个垂头的动作，生硬、直白。傅希如从面部表情、垂头幅度再到情感渲染，帮她一一抠细节。“傅老师说，表演，不是自顾自一个人演，而是要把情绪表达给观众，感动观众。”

“泰州于我，就像我的家乡，看着这里的师弟师妹，心疼，欣慰，更期待。”补妆间隙，傅希如说，泰州梅兰芳京剧团的青年演员们出自名门院校，师承高水平名师，“非常优秀。所以，他们应当自信。另一个建议是，在学习上，不仅要学表面技法，更要学大家的内在精神。”

忙而有序的化妆间，靖江市锡剧团团长房美华正给13岁的沈思琪戴演出头饰。“我们要表演两个节目，这孩子表演的是地方戏联唱《三水芳菲》中的锡剧《打金枝》选段。”房美华说，沈思琪年龄最小，但能力全面，“希望她今后挑起重担，成为我们的‘台柱子’。”另一边，兴化市淮剧团的刘泽旺和杨承帅，一老一少，就着板桥道情《老渔翁》选段唱词，精雕细琢每一句唱腔。

105分钟的演出，高潮迭起，观众深深沉醉在博大精深的戏曲世界里，久久不愿离去。“江苏好人”高华说，梅兰芳是京剧的标杆，非常了不起。作为梅乡人，她很自豪。39岁的于馨漪钟爱淮剧，五六岁时已经学唱选段，“这次我特意带儿子过来，接受熏陶，当作一个兴趣爱好的拓展吧。”

为了给观众带来沉浸式体验，泰州大剧院南侧大厅，泰州梅兰芳京剧团、泰州市淮剧团、兴化市淮剧团、靖江市锡剧团等精心搭建戏曲形象展示台，从服装道具到近几年创排的新剧，一应俱全，让观众身临其境步入戏中世界；兴化剪纸、兴化面塑、泰州篆刻等非遗展台，同样人气爆棚，打卡留影者络绎不绝。今年梅艺节期间，泰州还围绕“一座有戏的城市”主题，设计了一系列文创产品，从Q版京剧人物到票根票夹再到实用手提袋，琳琅满目，在“百姓日用”中传承弘扬京剧艺术。

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